Выставка "Клод Моне. Магия воды и света"
Клод Моне – пионер импрессионизма
Приглашаю вас вместе со мной погрузиться в мир гармонии и красоты на выставке «Клод Моне. Магия воды и света», который поразит своим неповторимым стилем. В этом лонгриде обсудим удивительную историю жизни и творчества знаменитого художника, секреты его мастерства и почему его картины до сих пор вызывают восхищение и восторг у миллионов людей по всему миру.
Источник: https://vystavkamone.ru/?utm_source=p&utm_medium=tg&utm_campaign=artsedu&utm_content=2024_03_27


Клод Моне с детства увлекался рисованием, в школьные годы на обложках тетрадей изображал шаржи на учителей. К 15 годам он уже получил известность в Гавре как карикатурист и начал продавать свои рисунки в единственной картинной лавке города. Вместе с его карикатурами выставляли работы мариниста Эжена Будена, который в отличие от традиций того времени создавал их не в мастерской, а на природе. Моне, пообщавшись с художником, проникся написанием картин на открытом воздухе. Позднее он вспоминал, что у него "словно пелена спала с глаз".

В 1859 году Моне поступил в Школу изящных искусств, где обучался у известных художников, таких как Глейр и Куапель. Однако Моне не любил академическую систему обучения и вскоре решил уйти из школы.

В 1860-х гг. Моне начал исследовать изменения цвета в зависимости от освещенности. Картина "Завтрак на траве" (1866) стала первой работой, написанной в студии по наброскам, сделанным на пленэре (техника изображения объектов при естественном свете). Ее главной особенностью является изображение проникающих сквозь листья деревьев солнечных лучей.

Успех к Моне пришел с картиной "Камилла, или портрет дамы в зеленом платье" (1866), на которой изображена его будущая жена. Она же была натурщицей и для многих других его картин. Перед тем как начать работу, Моне долго ждал нужного освещения и только после этого приступал к написанию картин. К концу 1860-х гг. Клод Моне окончательно выработал технику раздельных мазков чистого цвета (несмешанными красками) для создания эффектов игры света.
Источник: https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/8251857/pub_63f727a31628445b7246257c_63f72c015003113bb6b22453/scale_1200

В 1874 г. в Париже прошла совместная выставка Моне, Ренуара, Писарро, Дега и Сислея. На ней французский журналист Луи Леруа, увидев картину Моне "Впечатление. Восход солнца" (1872), сказал, что "обои, и те смотрелись бы более законченно, чем это "Впечатление". Художников в насмешку он назвал "импрессионистами" (впечатленцами). Это название вскоре закрепилось за представителями целого направления в искусстве, утратив негативное значение. Всего было организовано восемь выставок импрессионистов.
С 1899 г. Моне создавал огромные полотна, изображающие пруд в саду в разное время дня, в 1904-1922 гг. он работал над серией панно "Кувшинки". В нее вошли около 250 картин, выполненных в технике масляной живописи.
Источник: https://crosti.ru/patterns/00/1a/f8/5e_picture_2b5ae26f.jpg

Клод Моне изобрел и довел до совершенства метод написания серий пейзажей с одним и тем же сюжетом, изменяющимся в зависимости от времени дня, погоды и времени года.

Творческий путь Клода Моне был полон экспериментов и поиска новых техник. Его уникальный стиль и влияние на других художников сделали его одним из самых значимых представителей импрессионизма. Творчество Моне стало основой для развития искусства XX века и продолжает вдохновлять художников и зрителей по всему миру.

Путешествие по шедеврам Моне
Давайте обратимся к нескольким картинам великого художника и детально изучим их.
Одна из самых известных работ – «Впечатление. Восход солнца»
Каталогом к первой выставке импрессионистов в 1874 году занимался брат Ренуара Эдмон. Составляя список картин Клода Моне, он пожаловался: «У вас все названия слишком однообразные. Вот как вы назовете эту картину? «Корабли, входящие в порт Гавра?» Художник придумал: «Я назову ее Впечатление».

Ощущение недоработанности, наброска, небрежности и неумелости вызывали картины импрессионистов у современников, привыкших к классической живописи. Доводы, что именно так и выглядит утренний туман, не срабатывали. «Почему бы тогда не написать что-нибудь еще более неразличимое? Борьбу двух негров в туннеле, например?» - не унимался рецензент. Говорят, что посетители первой выставки импрессионистов искренне смеялись, стоя перед полотнами, которые спустя сто лет будут продаваться за десятки миллионов.

«Дама в саду Сент-Адресс» - картина, написанная в 1867 году в окрестностях Гавра, в имении Ле Като в Сент-Адрессе, принадлежавшем родственникам Моне - семье Лекадр. Для центральной фигуры женщины в белом платье и с зонтиком художнику позировала Жанна-Маргарита Лекадр, жена двоюродного брата Клода Моне.

В 1879 году картина была выставлена Моне на четвёртой выставке импрессионистов под названием «Сад».
При рентгеноскопическом исследовании картины в реставрационных мастерских Эрмитажа была выявлена написанная мужская фигура, расположенная правее женщины.

В 1973 году почтой СССР была выпущена почтовая марка достоинством 14 копеек с репродукцией картины.

«Завтрак на траве»

В 1865 Клод Моне начал работу над амбициозным проектом. Он поставил себе цель создать некую сцену в пейзаже с фигурами в натуральную величину, которая по масштабу могла бы соперничать с «Завтраком на траве» Эдуарда Мане. Но если Мане заимствовал композицию для своего знаменитого произведения из ренессансной гравюры, то Моне стремился к большей естественности и современности, поэтому отправился на пленэр. За ним в деревню последовал один из его друзей - талантливый художник Фредерик Базиль.

Холст, на котором Моне собирался написать свой «Завтрак на траве», был слишком велик, чтобы взять его с собой в лес. Поэтому автор сделал ряд этюдов на пленэре, а потом переработал их в мастерской, представленная картина - один из них.

В качестве моделей он пригласил Базиля и свою возлюбленную и натурщицу Камиллу

Знакомство с искусством Моне в Москве

Выставка, посвященная работам Клода Моне проходит в Арт-галерее VEKART, в Саду культуры и отдыха им. Н.Э. Баумана до 21 апреля. В рамках экспозиции представлено огромное количество картин художника, которые находятся в более чем 20 музеях 10 стран мира. Все работы являются репродукциями картин на холсте в оригинальном размере, благодаря чему точно переданы цвет, фактура и характер мазков, и даже мельчайшие следы времени, которые пережила каждая картина. Некоторые работы достигают двух метров в высоту. Все сюжеты снабжены подробным описанием, также можно воспользоваться услугой аудиогида.

В галерее регулярно проводятся различные мероприятия: лекции по живописи, художественные мастер-классы, а также групповые и индивидуальные экскурсии. Все это позволит лучше узнать историю создания великих картин и глубже понять смысл, вкладываемый Моне в свои творения. Также вы сможете выбрать себе что-то из большой коллекции сувениров.
Источник: https://galereja-vekarta-v-sadu.clients.site/?utm_referer=geoadv_direct&utm_ya_campaign=139558841195&yabizcmpgn=8791989&utm_source=geoadv_direct&utm_candidate=59209409788&utm_content=16021269053&yclid=12892134385480630271

Подводя итоги, хочется еще раз напомнить, что выставка «Клод Моне. Магия воды и света» является прекрасным способом познакомиться с творчеством этого великого мастера и научиться видеть мир глазами художника. Однако, давайте не будем забывать, что истинная суть творчества Моне - вокруг нас.
Автор статьи
Самохвалова Валерия
Телефон: +79610340334
Email: vsamokhvalovavv@mail.ru

This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website